PAPER POSITIONS 2026 / Das Veränderbare

Giovanni Morbin versteht Papier als Träger von Erinnerung, Geschichte und gesellschaftlicher Reflexion. Historische Postkarten werden durch performative Eingriffe zu individuellen Zeugnissen von Reisen und zufälligen Begegnungen. Neben seiner Arbeit EU (2019) und Arbeiten aus seinem mobilen Archiv werden zwei Collagen aus der Performance Attacco bottone con tutti – Ibridazione 6 (2011) präsentiert, in den temporären körperlichen Verbindungen zwischen Menschen zum Ausgangspunkt gemeinsamer Wege und Gespräche werden.

Evelyn Loschy verbindet Bildhauerei, Performance und prozessuale Materialtransformation. In Ins Blaue wird die Sprengung eines drei Tonnen schweren Kornsteins zum bildhauerischen Akt. Farbe, Pigmente und Gestein verbinden sich unter dem Einfluss physikalischer Kräfte zu einer neuen skulpturalen Erscheinung. In den Sandpaper Works überträgt sie Fotografien auf Schleifpapier und entwickelt daraus einzigartige Arbeiten, in denen die charakteristische Oberflächenstruktur des Materials den Bildprozess wesentlich mitgestaltet. Ergänzt werden diese Arbeiten durch kleinformatige Aquarelle, die ihre Auseinandersetzung mit Körperlichkeit und Transformation in einer malerischen Bildsprache fortsetzen.

Lilo Nein setzt sich in ihren Zeichnungen mit Wahrnehmung und Zeichenbildung auseinander. Durch das Setzen und Verschieben von Bedingungen erprobt sie, wie Zeichen und Formen in der zeichnerischen Handlung entstehen. Ihre Papierarbeiten gehen von einem dialogischen Umgang mit dem Material aus: Durch manuelle Eingriffe und die Auseinandersetzung mit dessen Eigenschaften entwickelt sich die Form im Zusammenspiel von künstlerischer Setzung und materieller Reaktion. In beiden Werkbereichen steht der künstlerische Prozess im Mittelpunkt, in dem sich Formen entwickeln und das Material verändert.

Marko Zink erweitert die analoge Fotografie durch chemische und mechanische Eingriffe in das Filmmaterial. Störungen und Verfremdungen werden zu eigenständigen bildnerischen Mitteln, die seine charakteristische fotografische Bildsprache prägen. Seine aktuelle Serie PICTURES IN THE DARK | THIS IS DESIRE wird seiner allerersten Serie ELKE gegenübergestellt. Letztere wurde sowohl selbst einwickelt als auch vergrößert und wird zum ersten Mal überhaupt präsentiert. In seinen Fotografien untersucht Zink Transformationen des menschlichen Körpers und die Auflösung eindeutiger Identitäten. Die Bildwelten bewegen sich zwischen Realität und Imagination, Vertrautem und Fremdem, Anziehung und Verfremdung.